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Blog - whats new?
David Zwirner is pleased to present an exhibition of new drawings and prints by iconic illustrator and cartoonist R. Crumb (b. 1943), on view at the gallery’s 616 N Western Avenue location in Los Angeles. In his works of the last several years Crumb reflects on life in his eighties and his sixty-year career as well as themes of personal and mass paranoia during these times of social and political unrest. Crumb’s most mordant attacks are, as always, reserved for himself and show him contending with his own manic anxieties in a humorous and insightful manner.
Juillet 2025, Opera Gallery a le plaisir de présenter Jean Dubuffet, L’Hourloupe et son sillage (1962–1982),
une importante exposition personnelle consacrée à Jean Dubuffet (1901–1985), à l’occasion de la Paris Art Week. Présentée du 16 octobre au 12 novembre 2025, cette exposition marque le 40ᵉ anniversaire de la disparition de Dubuffet et met en lumière l’importance de L’Hourloupe et des séries qui en ont découlé.
Hauser & Wirth is honored to present its first New York City exhibition devoted to the work of Sir Don McCullin CBE, lauded internationally as one of the most significant photojournalists of our time. Coinciding with his 90th birthday, McCullin’s most comprehensive US presentation to date brings together over fifty works, as well as seldom seen archival materials and historical ephemera. ‘A Desecrated Serenity’ offers a deep look at both the beauty and brutality of McCullin’s expansive archive. From the gritty unfiltered images taken on the battlefield and in postwar Britain to painterly European vistas and meticulously crafted still lifes, the exhibition reveals the twin forces that course through and characterize McCullin’s oeuvre: an innate and profound compassion for humanity and exceptional mastery of composition and process.
De la Lune à l’étoile du Berger, de la constellation de la Grande Ourse aux anneaux de Saturne, la voûte céleste et les astres qui l’habitent font l’objet d’une immense fascination.
L’exposition « Lire le ciel » porte sur l’appréhension du ciel nocturne en Méditerranée, regardé depuis la Terre. Des premiers relevés du ciel mésopotamien antique à la vogue de l’astrologie contemporaine, en passant par l’astronomie arabo-musulmane médiévale et la révolution galiléenne, les sociétés du bassin méditerranéen se sont référées aux astres pour se situer dans le cosmos et s’organiser sur Terre. Savoirs et croyances ont circulé entre les rives, fondant une culture commune du ciel qui nourrit toujours notre approche contemporaine des astres.
Tilton Gallery is pleased to present an exhibition of the sculpture and drawings of Ruth Vollmer, an influential force in abstract art of the sixties and seventies when she showed with Betty Parsons. Jack Tilton represented her estate since he opened in 1983, and we are honored to present the most comprehensive gallery show of her work since the eighties.
Inspirée par The Invisible Man (1958) et la pensée de Fred Moten, l’exposition explore la notion d’invisibilité comme espace de résistance et de création. Invisibilités sociales, politiques ou écologiques : autant de disparitions imposées qui relèguent des voix, des corps et des territoires aux marges.
Plutôt qu’un effacement, elles révèlent des formes de vie collectives, fragiles et inventives, qui persistent dans l’ombre. Une plongée dans les gestes discrets et les récits étouffés qui réinventent d’autres manières d’habiter le monde.
Almine Rech New York, Upper East Side is pleased to present 'Face to the Sun', Timothy Curtis's second solo exhibition with the gallery, on view from September 11 to October 25, 2025.
A major New York exhibition by Philadelphia-born artist Timothy Curtis, 'Face to the Sun' shows an artist turning his face toward the warming sun of freedom through artmaking. A recurring motif in the show is flowers, symbols of happiness that also turn their faces to the sun. Curtis has built a remarkable career, especially for a self-taught artist, with solo presentations in Tokyo, New York, Berlin, and Paris and inclusion in group shows at the Drawing Center in New York, the Pennsylvania Academy of the Fine Arts in Philadelphia, the Saatchi Gallery in London, and the Museo Picasso Malaga in Spain.
« Le sujet, dans la peinture de Tursic & Mille, est un leurre à tous les sens du terme : il trompe et il appâte... Car le véritable sujet de leurs œuvres est la peinture, dans une tradition classique qui va de Picabia à Christopher Wool. » Éric Troncy
La galerie Max Hetzler, Paris, est heureuse de présenter Lavis en Rose, une exposition de Tursic & Mille, la sixième avec la galerie Max Hetzler et la première dans la galerie parisienne.
Modernism is pleased to present Second Nature, a group show of 50 artworks from 1900 to contemporary, which explores the indeterminate boundary between the organic and the constructed. The exhibition brings together works that appear to authentically depict nature with seemingly blatant manipulations of the natural world. As the organic is transformed and artificial compositions mimic nature, Second Nature invites viewers to reconsider the divide. What appears raw may be refined and what seems fabricated, unexpectedly true to nature.
Quartier des Beaux-Arts, Saint-Germain-des-Prés, Paris Parcours des mondes est le plus important salon international consacré aux arts d'Afrique, d'Océanie, des Amériques, d'Asie et à l'Archéologie tant par le nombre, la qualité ou la diversité de ses participants.
Il rassemble chaque année au début du mois de septembre une cinquantaine de galeries spécialisées dans les arts d’Afrique, d’Asie, d’Océanie, des Amériques et en archéologie, à Saint-Germain-des-Prés, au cœur de Paris.